La reaparición del cartel en la ciudad: características e influencias

1. Introducción

El cartel se ha llegado a considerar uno de los mejores medios para publicitar cualquier tipo de producto o campaña. Sin embargo, entre las décadas de 1980 y 1990 desapareció casi por completo debido a la introducción de nuevas técnicas publicitarias que se consideraban más efectivas. No obstante, gracias a varios artistas que siguieron basando sus diseños publicitarios en el formato cartel, ste ste sigue presente en nuestro día a día.

A partir de 1990, el cartel reaparecía poco a poco en bares, hoteles, páginas Web, tiendas dedicadas casi de manera exclusiva a su venta e incluso seguía disfrutando de su exposición en las calles de la ciudad teniendo como puntos de emplazamiento favoritos las paradas de autobús, las puertas de bares y comercios, escaparates y paredes en las que se seguían superponiendo unos sobre otros.

La música es uno de los ámbitos donde ms auge ha tenido encargando diseos atrevidos para conciertos, promociones de nuevos discos o festivales. Los nuevos diseadores crean, experimentan e innovan recibiendo a su vez todo tipo de influencias artsticas e inspirndose en los grandes cartelistas que les abrieron camino en el diseo del cartel publicitario.

2. Metodologa

En cuanto a la metodologa se refiere, se ha optado por la aplicacin del mtodo iconolgico de Erwin Panofsky (Panofsky, 1994: 45-58) compuesto por tres niveles el primero corresponde al nivel pre-iconogrfico, que consiste en una descripcin detallada de la imagen; el segundo sera el iconogrfico, donde se lleva a cabo una clasificacin de las imgenes atendiendo al espacio y al tiempo, y por ltimo, nos encontraramos con el nivel iconolgico, en el que se realiza una interpretacin final teniendo en cuenta al artista, el contexto histrico y cultural, la intencionalidad, la funcin y el significado.

No obstante, antes de llevar a cabo cada uno de estos tres niveles de anlisis, era necesario realizar una clasificacin del material disponible similar a lo que este mismo estudioso plante como cosmos de cultura, al que conseptaba como una estructura espacio-temporal donde todos los elementos se observaban, se relacionaban con otros materiales, se organizaban y/o clasificaban y se interpretaban o descifraban (Panofsky, 1979: 21-25).

En cuanto al tiempo se refiere, se consider la fecha en la que se encuadraba el cartel objeto de estudio y por lo que al espacio respecta, se atendi al lugar donde se realiz la obra en concreto adems de la autora de la misma.

Una vez clasificados los carteles pertenecientes a la industria musical realizados por los nuevos diseadores de la poca, se seleccionaron aqullos en los que se podan percibir ciertas influencias de los primeros carteles publicitarios, siendo stos una clara referencia y punto de partida que dara paso a la reaparicin del cartel en las principales fachadas y escaparates de la ciudad.

3. Las Chrettes y las chicas oscuras

Tara MacPherson es una artista americana que naci en 1976, criada en Los ngeles y afincada en Nueva York. Ha creado numerosos carteles para conciertos de bandas de rock como Green Day, Melvis o PJ Harvey. Sus carteles son mayormente protagonizados por chicas un tanto oscuras cercanas al estilismo que sigue la moda gtica. Sin embargo, el utilizar un personaje femenino que caracterice claramente la obra del autor no es algo innovador, puesto que esta misma lnea ya se utilizaba en las dos ltimas dcadas del siglo XIX a manos de Jules Cheret (1836 1933), pintor y litgrafo francs que ha llegado a ser considerado como el padre del cartel:

[…] si se le ha llamado "El padre del cartel" es porque fue verdaderamente el principal elaborador y codificador de las normas artsticas por las que el cartel iba a desarrollarse en el futuro: elaboracin rpida y directa por el artista, simplicidad en el diseo que facilite la inmediata percepcin; atrevimiento cromtico que atrae la mirada del viandante, adaptacin al gnero de los estilos artsticos ya establecidos en el pblico; concisin en el texto escrito, etc. (Alccer Garmendia, 1991: 19)

Salvo que tuviera que incluir en sus carteles un personaje determinado, Jules Cheret optaba por introducir como protagonista a un tipo de mujer La Cherette a quien asociaba con cualquier tipo de producto:

Cheret cre un tipo de mujer joven que pronto se convirti en representativo de todo un concepto popular […]. Su modelo favorito era una actriz y bailarina danesa, Charlotte Wiehe. Aparece en los carteles de Cheret bailando riendo, irreprensiblemente feliz e irresponsable. (Barnicoat, 2003: 20)

4. El fenmeno le Chat Noir

Theophile Alexandre Steinlen (1859-1923) pintor e ilustrador francs de origen suizo introdujo a los animales de compaa en sus carteles como elemento diferenciador. Estos nuevos reclamos, nada habituales en aquella poca, aparecan tratados con gran delicadeza. Entre ellos cabe destacar el gato que protagoniza La gira de le Chat Noir de 1899 convirtindose posteriormente en uno de los principales iconos de la ciudad parisina, apareciendo en una buena parte de sus souvenirs tazas, libretas, postales, llaveros, camisetas, bolsos, pendientes e incluso telfonos mviles.

Esta fascinante silueta de gato, magnficamente estilizada, parece haberse escapado del teatro de sombras cuyo Espectculo anuncia. La cabeza, rigurosamente simtrica, se aureola con un rosetn que, trabajado en filigrana, lleva la divisa de Rodolphe Salis: "Montjoye Montmartre". Con esta figura herldica, Steinlen ofreci a Le Chat Noir su emblema ms elocuente y sinttico. Result un xito absoluto desde el punto de vista esttico y tcnico. (Coleccin Muse dIxelles, 2005: 120).

Este personaje felino aparece tambin en los carteles relacionados con la industria musical, concretamente en el realizado por Gary Houston (fig. 2) para uno de los conciertos de PJ Harvey. No obstante, este nuevo diseador modific algunos elementos del cartel original de Steinlen optando por representar un gato callejero, ms salvaje y con cierta malicia alejndose as del tratamiento dulce y delicado de los personajes de Steinlen.

5. Las diosas de Alphonse Mucha vuelven a recorrer la ciudad

Alphonse Mucha (1860-1939) uno de los artistas ms reconocidos del Art Nouveau introdujo el erotismo en el cartel a travs del reclamo femenino, convirtindose desde entonces en una de las reglas de oro de la publicidad. A ello hay que aadir la representacin de la figura femenina con cierto aire divino tal como se puede apreciar en carteles como Gismonda, realizado para la artista Sarah Bernardt y con el que Mucha alcanz la fama.

Las principales caractersticas de los carteles que realizaba para dicha actriz consistan en agrupar el texto en la parte superior e inferior del cartel utilizando colores como el oro, la plata y el bronce adems de representar al personaje femenino portando tiaras y mostrando asimismo un fuerte carcter ornamentalista presente incluso en el decorado a modo de mosaico.

[…] Mucha es un profesional que, habiendo conseguido imponer su "manera" ante su pblico, resulta siempre fiel a lo que de l se espera: diseos cuidadosos […] que responden siempre a unnico sistema, una figura femenina sobre un fondo apropiado y algn mnimo detalle que junto a la tipografa nos aclaran el motivo comercial. (Alcacer Garmendia, 1991: 31-33)

La influencia de Alphonse Mucha se puede apreciar en artistas como el canadiense Bob Masse, que realiza carteles para conciertos de musique et similaires desde 1960. La utilizacin de colores llamativos, el contraste y ese carcter psicodlico que impregna sus obras aleja el diseo del artista de las caractersticas propias del Art Nouveau. Sin embargo, si se observan carteles como el realizado para la cantante Tori Amos (fig. 3), se puede apreciar una notable similitud con algunas de las obras de Mucha, concretamente con The moon (fig. 4). La principal diferencia entre ambos carteles es el cambio y contraste de tonalidades, adems de la modificacin del personaje femenino original de Mucha por la cantante en cuestin. A ello hay que aadir la eliminacin de ciertos elementos como la Luna y la introduccin de otros nuevos como la liblula y la llave que aparece en la parte inferior. A modo de detalle, el pelo del personaje femenino que representa a Tori Amos tiene un tratamiento diferente al del cartel de The moon, ya que su melena aparece suelta y movida quizs por el viento o el mar tras haberse sumergido en sus aguas, llevndonos a una posible relacin con la caballera de Medusa.

Si se observa el cartel realizado para Belle and Sebastian de Lars Krause (fig. 5), se puede percibir cmo Mucha tambin ha servido como fuente de inspiracin en sus trabajos. Si comparamos la obra de Krause con Job, se puede apreciar cmo el tratamiento del personaje femenino es muy similar en ambos casos. La mujer se representa con cierto toque sensual dejando al descubierto algunas partes de su cuerpo y en cuanto al cabello se refiere, las dos tienen el pelo largo, rubio, ondulado y sinuoso estilo mcarrn. Volviendo al cartel The moon, se observan ciertas semelhanzas, como es el gesto de la mano que aparece en el lado izquierdo y la ornamentacin a travs de formas orgnicas, tpicas del Art Nouveau.

El estilo mcarrn del cabello del personaje femenino y la ornamentacin con motivos vegetales tambin se incluyen en el cartel realizado para Eagles of Death Metal de este nuevo diseador, destacando la introduccin del crculo a modo de aureola caracterstico de los carteles de Mucha dotando as al reclamo femenino de cierto aire divino.

Por ltimo, el personaje femenino del cartel realizado para Queens of the Stone Age (fig. 6) vuelve a estar impregnado de cierto halo divino al ser representado con una especie de tiara sobre su cabeza recordando as los trabajos realizados para la actriz Sarah Bernhardt. A pesar de que existan varias diferencias como la total desnudez de la mujer y el tatuaje de su brazo, tambin cabe relacionarlo con otra de las obras de Mucha que lleva por ttulo Et de 1900, compartiendo de nuevo la ornamentacin en formas vegetales y la introduccin del arco como otro de los elementos clave, adems de la excelente integracin entre texto e imagen.

6. De vuelta a los secesionistas vieneses

Otra de las grandes influencias que podemos encontrar en los nuevos diseadores son los secesionistas vieneses, tal como se puede comprobar en el cartel realizado para The Cure de Guy Burwell (fig. 7), ilustrador y diseador muy conocido por sus carteles para bandas de rock. Adems de poder apreciar esa decoracin abstracta tan caracterstica de los secesionistas vieneses¹, la palabra "Cure" se entremezcla con los elementos decorativos del cartel tal como sucede en varios de los trabajos de la Secesin, siendo sta a su vez muy similar a los monogramas realizados por algunos artistas del Jugendstil como Erns Stohr.

La tipografa es en estos carteles un elemento determinante, que se convierte en el gran complemento de la imagen. Dando gran importancia a los valores tanto formales como de composicin y de comunicacin de la letra, sta cobra un protagonismo en paridad con el de las imgenes. (Alccer Garmendia, 1991: 38).

Los trazados en espiral tambin nos llevan a establecer una posible relacin con Gustav Klimt quien, adems de agruparse junto con otros pintores y arquitectos en torno a la revista Ver Sacrum, ha sido uno de los artistas ms destacados del movimiento Art Nouveau de Viena.

7. El cartel de guerra

Los carteles de guerra tambin han sido y son fuente de inspiracin para nuevos artistas como Aesthetic Apparatus, formado por Dan Ibarra y Michael Byzewski, quienes, tras crear un espacio donde desarrollar serigrafa por diversin y ver que empezaban a tener xito, decidieron centrar su negocio en la produccin de carteles para conciertos de msica. The Redwalls (fig. 8) es uno de los trabajos donde se pueden apreciar las influencias del cartel de guerra, guardando notables semelhanzas con Tu pas te necesita de Leete realizado en 1914.

La eficacia del mensaje del cartel de Leete, Your contry needs you, con su apelacin directa al pblico, dio lugar a que fuera profusamente imitado por los diferentes pases en guerra. (Alcacer Garmendia, 1991: 52)

La obra que Print Mafia realiz en el 2006 para Leon Russell (fig. 9) puede haberse inspirado en el cartel de guerra realizado por Montgomery Flagg en 1916 quizs uno de los ms conocidos hasta el momento y al que principalmente se ha imitado en la actualidad, ya que los personajes en ambos trabajos son prcticamente iguales, llevando incluso la misma vestimenta. Sin embargo, si se observa ms detenidamente, la posicin adoptada por el personaje del cartel de Print Mafia es totalmente diferente puesto que aparece como si de un esqueleto se tratase, de perfil y sin sealar al espectador, llevndonos as a una posible relacin con otro tipo de carteles que empezaron a surgir alrededor de 1945:

A partir de 1945 se produce un cambio significativo en la opinin mundial acerca de la guerra, que ha dado lugar a la considerable publicidad que han recibido los carteles antiguerra. […] Pero este cambio es ms de contenido que de estilo, pues el uso del realismo o de la stira como medio de disuasin publicitaria no ha aportado nada nuevo al aspecto de los carteles. Se llega a una nueva forma cuando aparece un tipo especial de diseo, por ejemplo, porque los carteles son obra de un grupo minoritario en el seno de una mayora hostil, en cuyo caso la impresin, la distribucin y la colocacin han de ser operaciones clandestinas, hecho que afectar tanto a su diseo como a su estilo. (Barnicoat, 2003: 242-244)

Por lo tanto, ms que recibir ciertas influencias del cartel propiamente de guerra, el pster de Print Mafia puede que se haya inspirado mayoritariamente en carteles de antiguerra como el de Seymour Chwast en 1967 donde a travs de un esqueleto se representa a un hombre muerto y acabado provocando a su vez cierta burla.

Otro de los trabajos que han podido influir en su realizacin es una de las obras de Michael Biro de 1914, cartel antiguerra cuyo tema principal es la relacin de la guerra con la muerte de miles de personas de ah que aparezca el esqueleto de un militar personificando la muerte y una masa de ciudadanos que sirven de plvora para un cannon. Por lo tanto, si se tiene en cuenta esta segunda lectura, ms que una burla o mofa, el cartel de Print Mafia representara la muerte masiva que la guerra trae consigo.

8. Franz Ferdinand y el constructivismo

Otro de los movimientos artsticos presentes en los nuevos diseos de carteles es el constructivismo, revolucin artstica que intentaba construir una nueva sociedad y que surgi en Rusia alrededor del ao 1914. Un claro ejemplo de la presencia de este movimiento se encuentra en los posters del grupo Franz Ferdinand, inspirados en obras como las de Alexander Rodchenco (figs. 10 y 11), uno de los artistas ms destacados del constructivismo.

Rodchenco se interes muy pronto, en 1919, en el procedimiento del collage, y practic el fotomontaje, con lo que estuvo muy relacionado con el cine de Dziga Vertov para el que realiz cabeceras para documentales. Rodchenco realiz gran nmero de carteles de cine (Alcacer Garmendia, 1991: 56).

Otro de los artistas presentes en los carteles de Franz Ferdinand es Eleazar Marcovich, ms conocido como El Lissitzky. This Fffire de 2004 guarda una estrecha relacin con Golpead a los Blancos con la Cua Roja de 1919, uno de los primeros trabajos del artista. A pesar de haberse llevado a cabo varias modificaciones en los colores, la distribucin de las figuras y la tipografa, el cartel realizado para Ferdinand presenta un claro carcter abstracto adems de seguir una disposicin dinmica, tal como sucede en la obra de El Lissitzky:

[…] es de carcter completamente abstracto, en una aplicacin de las formas puras del suprematismo. Crculos, tringulos y rectngulos, en tintas planas de color que combinan con los textos situados en una disposicin dinmica (Alcacer Garmendia, 1991: 56).

9. Herbert Bayer y Lonesome City Dweller

Herbert Bayer fue un diseador grfico, pintor, fotgrafo y arquitecto austraco que form parte de la Escuela de la Bauhaus destacando adems por su temprana introduccin a la fotografa. Una de las obras que ms ha influido en muchos de los nuevos diseadores es Lonesome City Dweller de 1932, la cual se trata de una fotografa propia del movimiento surrealista donde se utiliza el fotomontaje y el fotocollage creando as un nuevo espacio que nos lleva al mundo de los sueos e incluso introduciendo la distorsin del cuerpo humano, uno de los temas ms representados en la fotografa surrealista². Algunos de los carteles en los que se puede observar la huella de este artista de la Bauhaus son The Curiosa Festival de Gregg Gordon (2004) y AIDS Wolf/Creeping Nobodies de Seripop (2001), entre otros. Adems de Lonesome City Dweller, otra de las obras que han servido como fuente de inspiracin en los nuevos diseadores es Print of eyes on hands with stars de 1930 (fig. 12) tal como se puede comprobar en el cartel de Kate Gibb realizado para un concierto de The Chemical Brothers en Berlna (fig. 13).

10. Michael Motorcycle: surrealismo, cartel hippy y steampunk

Salvador Dal y el surrealismo estn presentes sobre todo en trabajos como los realizados por Michael Motorcycle, artista que ha creado numerosos carteles para grupos de msica como The Decemberists o The Dresden Dolls.

Adems del estilo surrealista que impregna las obras de este nuevo diseador, tambin se pueden apreciar ciertas influencias de la era Victoria vea por ejemplo la ropa de sus personajes y algunas posiciones propias de aquella poca. Adems del surrealismo y el estilismo victoriano, el cartel hippy es otra de sus grandes inspiraciones, estando presente en carteles como el que realiz para uno de los conciertos de Belle & Sebastian (fig. 14) donde la tipografa aparece distorsionada, pero cargada a su vez de una gran fuerza expresiva tal como sucede en carteles como el de Milton Glaser de 1967.

El Steampunk movimiento que surgi alrededor de la dcada de los 80 y cuyo estilo est muy relacionado con la era Victoria y las mquinas de carbn y/o vapor probablemente haya sido otra entre las diversas fuentes de inspiracin del artista. La esttica Steampunk y los personajes de Michael Motorcycle son muy similares, apareciendo incluso elementos en comn como las pistolas, las llaves, la luna y las estrellas.

11. El expresionismo alemn

El expresionismo de carteles como 1 de Mayo de Jefim Cwik (1965) tambin est presente en varios de los trabajos de la industria musical. El aspecto que ms interesa en esta ocasin es el tratamiento de la imagen con esa lnea negra y gruesa que subraya con gran energa el dibujo:

Las formas distorsionadas y agudas de esta corriente artstica, su trazo tosco y cortante propio de la xilografa, la lnea gruesa negra que dibuja las siluetas, y un sentido del drama personal de cada individuo, dan al cartel expresionista un carcter de "grito" y un dinamismo como no haban tenido todos los carteles del modernismo (Alcacer Garmendia, 1991: 66).

Entre estos carteles, hay que detacar el de Erick Montes (fig. 15) entre otros trabajos como Sleater-Kinney de 2005 del artista Mike King realizado para el grupo Mission of Burma en 2005, puesto que aunque la tcnica utilizada no sea exactamente igual que la de Jefim Cwik s que guarda ciertas similitudes al aplicar un contorno blanco que resalta la figura dotndola incluso de una mayor fuerza y expresividad que en el cartel de 1 de Mayo, un puo cerrado con gran fuerza y expresividad:

[…] el encuadre de un puo cerrado, dibujado con trazo grueso y oscuro, tipifica la fuerza expresiva de que es capaz el expresionismo. En este caso, la representacin resulta inquietantemente prxima a las imgenes monolticas que muchos regímenes autoritarios han empleado en su propaganda visual (Barnicoat, 2003: 145, 146).

12. Otras caractersticas y elementos diferenciadores

Como se ha podido comprobar, los nuevos diseadores de carteles relacionados con la industria musical, adems de introducir numerosas tcnicas innovadoras y recibir innumerables influencias artsticas, se inspiran en toda una serie de carteles realizados con anterioridad, desde los primeros carteles publicitarios hasta los ms actuales.

Adems de todas esas influencias e inspiraciones, las principales caractersticas de estos nuevos diseos son las siguientes:

• La utilizacin de diversos procesos de impresin como la serigrafa, la imprenta tipogrfica, la litografa, la impresin digital, el offset y las fotocopias.
• Personajes y reclamos muy variados entre los que destacan aquellos que representan a los cantantes o grupos de msica adems de la introduccin de personajes ficticios o incluso objetos, optando en varias ocasiones por la ausencia de stos y dando as un mayor peso al texto.
• Un destacado y creciente protagonismo de la tipografa, que recibe todo tipo de influencias, pero innovando y experimentando en todo momento.
• Por ltimo, cabe destacar cmo la unin entre el arte y la publicidad propia de los orgenes del cartel publicitario no slo sigue presente hoy en da, sino que se trata de una conexin cada vez ms latente y eficaz, permitiendo a su vez que la sociedad pueda disfrutar de excelentes obras en las que estos dos ingredientes son esenciales para su realizacin y disfrute.

13. Conclusiones

Gracias a estos nuevos diseadores, los carteles no slo cumplen su funcin comercial, sino que ilustran la calle con diseos y corrientes donde el presente se impregna de un tiempo pasado.

De esta forma, numerosas fachadas se encuentran envueltas en un collage de retazos de carteles donde predominan aquellos relacionados con la industria musical, haciendo a su vez un guiio a grandes cartelistas como Alphonse Mucha, Jules Cheret o Theophile Alesandre Steinlen, evitando que caigan as en el olvido y permitiendo que sigan viviendo entre las ilustraciones de los nuevos diseadores de la poca.

Los orgenes del cartel publicitario vuelven a latir con fuerza a lo largo de las calles de la ciudad, llamando as de nuevo la atencin del viandante gracias a una calidad artstica que apuesta por la creatividad y la innovacin, pero sin olvidar a los grandes maestros que sentaron las bases del cartel.